L’ornithorynque

de Francis Greenslade

13 — 28.04.2027

Texte français : Geoffrey Dyson et Antoinette Monod
Mise en scène : Geoffrey Dyson
Avec Carine Barbey, Frank Michaux
Scénographie : Kym Staiff
Lumières : Jean-Pierre Potvilège
Musique : Jérôme Baur
Costumes : Berivan Meyer
Production : Cie Théâtre Claque

L’ornithorynque, l’animal, ne devrait pas exister. Un bec de canard, une queue de castor, des pattes de loutre, un mammifère qui pond des oeufs, aucun estomac, un génome qui est un mélange de gènes de reptilien, de mammifère et d’aviaire, une fourrure biofluorescente, les yeux, les oreilles et les narines fermés lorsqu’il chasse — il s’oriente uniquement grâce au sens électrique de son bec, dix chromosomes sexuels (nous en avons deux) — c’est une totale aberration de la nature… et pourtant parfaitement réel. L’ornithorynque, la pièce de Francis Greenslade relève du même miracle : improbable, voire impossible sur le papier, parfaitement cohérente sur scène.

Un couple qui lutte pour rester ensemble, un jeune fils coincé entre les protagonistes, la cruauté ordinaire du quotidien. Rien d’extraordinaire jusque-là. Sauf que deux acteurs jouent tous les personnages. Et presque chaque scène est jouée sur un mode de théâtre différent. La pièce traverse le naturalisme, la poésie populaire, la comédie inspirée de Molière, la screwball comedy des films américains des années 40, la comédie musicale, la sitcom, le stand-up, des hommages à Oscar Wilde, à David Mamet, à Harold Pinter, à Shakespeare, au choeur grec, et à Samuel Beckett. C’est la grande histoire du théâtre incarnée en vingt-trois scènes et en une heure et demie. Un défi immense pour les comédiens et une joie à jouer.
Une pièce déroutante et jubilatoire pour le public.